虚拟拍照是未来，但它是门好生意吗

liukang20242周前 (04-14)网友吃瓜241

文 | 新声Pro，作者 | 陆娜，监制 | 张一童

假如将喜马拉雅山「搬进」摄影棚会怎样？本年年初，范冰冰去好莱坞拍照《冰路解救2：通天路》时，一座三四米高的LED盘绕屏幕让她好像感同身受，并感叹道「关于艺人的协助太大了」。

不同于传统的实景印象投影，这是一种结合了实时烘托、摄像机追寻定位等技能的虚拟制片体系。相较于传统绿幕， LED虚拟拍照又有后期前置和直出的优势，可以完结「所见即所得」。

自2019年星战衍生剧《曼达洛人》将这一技能带入到群众视界后，北美的虚拟棚现在现已挨近饱和式作业。尽管依然有百分之六七十以上的项目还在运用传统视效的线性作业流，但并行开发已是当下公认的技能开展趋势。国内影视从业者也连续注重到虚拟制片，并做出不同方向和体量的投入。

必定程度上，老练的工业体系想要转型可谓大象回身，而我国影视工业的不定型在面临技能革新时会有更大风险，也或许会更灵敏前进。近年来不断有占地上积越来越大、屏越来越高的虚拟棚落地，也有人在前端悉心研制，将全球首个全片运用虚拟制片流程的著作带到了北美。本年以来，几家长视频渠道在重要场合中也仍在着重其技能开展和打破。

但是，愈加杂乱的我国商场在接收这一趋势时并不如幻想中达观，职业参加者面临着巨大挑战和不确定性。

国内现阶段大制造大特效的项目有限，乐于测验新技能承当风险的也寥寥无几。这意味着头部虚拟厂商在品牌价值得到显示后，依然需求处理谁来用的问题。中小体量的厂商中，一些可以经过消化自己的项目自给自足，一些则需求前进精度、完善作业流，以适配不断改动的商场环境，防止被汰换。

这个看似高科技、充溢未来感的职业界部，依然存在着紊乱与反差。

即使是增速很快的北美商场，虚拟棚质量也和国内相同两极分化严峻。与此一起，AI技能的冲击正向影视职业席卷而来，一向没赚到钱的虚拟制片，又将面临职业全体迭代的危机。

处理认知和运用率问题，化用新技能为自身带来时机，都需求工业上下游共同努力，经过集群效应和多元化的协作形式，或许有时机招引更多项目参加其间。只要持续取得商场反应和报答，才干构成鼓励立异的正向循环。

现在，虚拟拍照技能没有在国内完结广泛的商业化，但它所代表的技能革新和工业化途径，是职业注重的焦点，也是许多人不乐意抛弃的原因。

01 好莱坞经历难以仿制

在上一年好莱坞大罢工的时刻点，整个北美商场的 LED 幕墙依然添加了30%的量。据参加制造过《曼达洛人》第一季的视效艺术家R叔调查，许多虚拟棚长时刻处于全负荷运作的状况。

国内外的工业环境差异在虚拟拍照的开展上体现尤为显着，除了运用率，也体现在首要推动者的身份。

在北美，后期特效职业在老练的影视工业中得到充分开展，持续的商场化需求让视效公司更有动力去探究新技能，然后进步影视制造的质量和功率。

以R叔地点的视效公司Pixomondo（PXO）为例，2018年由于与工业光魔协作《曼达洛人》，PXO将小半个事务线协作调整到了虚拟制片方向。次年，PXO全面转向VP，那是一段困难的习惯期，公司离任率很高，也是R叔「在北美十来年压力最大的时期」。好在这一战略转向的第二年就有了商场层面的回应，权游衍生剧等多个协作项目都开端测验后期前置的作业流。

现在PXO已在全球多个国家布局LED影棚的建造，还与加拿大最大的公立学院之一Seneca协作开设了相关课程。后者原计划约PXO坐落洛杉矶的棚进行一次学生作业展现，但发现「全年12个月都被排满了」。

北美验证了LED虚拟拍照的技能可行性并供给了商场参阅，国内也有一些从业者预见到这将是未来趋势。近年来大巨细小的虚拟棚厂商连续呈现，各大视频渠道也相继为此投入布局。

但我国面临的是愈加杂乱且没有成型的商场环境，这使得入局者的发力要点和诉求各不相同，好莱坞的经历难以仿制。

博采传媒是我国最早探究虚拟制片技能的公司之一。创始人李炼在制造个人影视项目进程中，意识到假如要在我国影视工业中与好莱坞的重型产线相竞赛，面临着重重困难。他以为，要想在竞赛中占有一席之地，或许需求从改动传统的制造流程自身着手。

依据这样的知道，2017年李炼开端组成团队从零开端研讨并行开发的作业流。「开发完觉得自己用太小气了，这套流程对职业相同具有价值，就拿出来给咱们用。」

由于国内商场对此没有认知更没有需求的根底，博采花了适当一部分时刻精力来做推行作业。除了在职业各种场合科普这一技能，还主办了虚拟制片的主题论坛。

相较而言，视频渠道在虚拟拍照的运用推行上有着更多优势——跟着渠道不断加大力度投入克己内容，内容的制造权利早已把握在渠道手中。运用虚拟拍照的项目越多，该技能在渠道生态内取得反应和调整优化的空间也会更大。

归纳来看，长视频渠道自研虚拟制片体系，一方面是由于互联网公司的基因要求其在技能上抢占先机，最少不能掉队。龚宇曾在承受新声Pro专访时表明，影视职业现已100多年，一般给职业带来推翻式改动的都是新技能。「科技立异是很恐惧的，略微一忽略就跟不上了，这是爱奇艺面临的最大风险。」

另一方面，在现在渠道对外叙说的事例中，拍照功率的进步一般都是叙说要点。比方爱奇艺拍照《云之羽》提效30%以上，现场履行作业人员减少了1/3。阿里大文娱也曾表明，《清明上河图暗码》经过算法研制，将本来需求30小时的校准使命缩短至20分钟在虚拍中完结。

不过多位从业者表明，渠道是用虚拟制片去开展影视工业的技能，仍是运用这个技能来给自己降本增效？这两种思路是有差异的，带来的长时刻影响也会不同。

不同于爱奇艺和阿里，腾讯对虚拟制片的注重，更多运用在游戏方面。20年末，腾讯游戏树立内容生态部分，虚拟制片是其间重要的事务线，并与虚幻引擎母公司Epic Games协作，在深圳坪山树立了总面积达3000平米的LED虚拟影棚。

在全球的虚拟拍照商场中，虚幻引擎都扮演着重要的人物，不仅是重要东西，也是活跃的推动者。关于其自身而言，这是在寻觅技能可以运用的新场景，所以乐意和许多厂商协作，前期也乐意敞开资源让咱们免费学习。长于把握住时机的人则会从中取得更多的发明空间。

在影视制造中，虚拟制片中心处理的是预览和后期的时刻，需求加定位体系记载开麦拉轨道。以往是经过摇臂记载轨道、在墙上贴符号点等配套措施，反求出开麦拉途径，只要大制造电影才干担负这套流程的贵重本钱。但跟着虚幻引擎和绑定等技能的开展，越来越多团队取得了入场券。

因而国内探究虚拟制片的先行者中，不乏一些体量相对较小的影视公司。一家从广告拍照转型到剧集制造的杭州公司告知新声Pro，他们是在寻觅差异于传统CG的更高效的烘托办法时，开端运用虚幻引擎，然后触摸到虚拟制片。

「咱们整个跑下来发现这是一套很先进的理念，必定是将来的趋势，而且迭代速度很快，像现在UE 5.4能到达的画面更精美了。咱们公司有点极客性质，乐意投入研制本钱，不想等遍及了再入局，到时分连门槛都找不到了。」

02 工业化途径中的「非标」商场

作为新式技能的虚拟拍照没有构成职业一致的规范和一致，许多虚拟制片项目都有个性化特征。这导致不同公司的服务质量有高有低，所触摸的客户类型和事务方向各有差异。

关于博采这类头部公司而言，研制虚拟制片的方针首要是服务电影级制造，因而各项软硬件都需求是顶配。现在博采在研制端已累计投入几千万元。

以环屏的树立为例。我国的LED出产产值占到全球90%以上，前期由于价格贵重和精度不高，没有大范围投入运用于影视制造。近几年跟着LED虚拍的遍及，越来越多屏端厂商注意到这块事务，纷繁推出定制或租借事务。好莱坞遍及用的LED屏就供给自洲明科技旗下的子品牌雷迪奥。

尽管李炼着重LED屏并不是虚拟制片的悉数，更不是中心，「要更新底层的制片逻辑」。但屏幕精度影响着直出的拍照效果，也需求必定体量的投入。

博采便是经过做定制的方法进步技能规范，并申请了一批技能专利。举例来说，曼达洛人剧组的屏幕精度是P2.5，博采是点对点的像素实时烘托，质量进步4倍，满意了电影拍照的规范。

假如有完好的虚拟制片计划，屏自身可大可小。UP主影视飓风就经过索尼一块电视机巨细的屏幕向网友们演示了他们自己树立的「迷你虚拟摄影棚」。不过实践状况中屏和棚的巨细与其适用性休戚相关，比方迷你棚的视频主角就只能是一只体型不大的蜥蜴，而专业影视制造需求满意的空间来调度镜头，博采最小的屏也有6米高，棚占地900平米。

上文中说到的杭州公司也在两年前自建了一座400平米的虚拟棚，一起支撑LED和绿幕计划，前期开发测验就用了一年时刻。虚拟制片需求完善的作业流才干跑通，这意味着虚拟棚无法在完结测验前进行阶段性运用，是一项纯开销的事务。

现在，该公司的虚拟棚首要用于内部项目，没有对外敞开以发明收入。公司技能总监刘可指出商场上的虚拟摄影棚遍及面临的一个难题：自用效果很好，但对外租借却难以盈余。

刘可解释，由于职业界对硬件供给商都很熟悉，潜在客户一般会直接联络硬件厂家，或去到横店拍照。他还说到，关于外来的租借问询，80%都会被婉拒，除非客户自己有专业人员懂得怎么运用，不然单次运用的本钱并不低。

商场上因而呈现了一些专心于供给虚拟制片全案服务的团队，杨铁铮团队便是其一。他介绍到，团队有时会依据项目实践状况自行装备适宜的LED尺度、弧度、点距，再挑选适宜的处理器类型和追寻计划。

依据各家厂商揭露脱敏信息可以发现，硬件装备本钱价格区间很大。比方最好的绑定设备百万，廉价的也有几万，LED屏也是每平米一两万到几十万不等。而一个影响全职业本钱的最新变量是，Epic正式宣告旗下虚幻引擎自本年4月底UE5.4发布后开端收费，年收入超越100万美元的公司将为每个节点付出1850美元。

杨铁铮是国内最早一批做新媒体印象交互设备艺术的人，2014年有次遭到广告职业的朋友约请，在一个LED树立的方盒中独立操控每一面LED屏幕的内容。随后其团队便开端触摸到更多VP广告和XR活动项目，并逐渐参加影视制造。

和团队调查国内许多巨细纷歧的虚拟摄影棚后，杨铁铮发现许多摄影棚实践上是为XR（扩展实践）而非VP（虚拟制片）规划的，有些乃至没有清晰差异两者的差异。契合虚拟制片项目需求的摄影棚并不多，又由于一般装备固定，不习惯个性化内容的拍照需求，导致运用困难，这才开端定制搭棚。

他剖析，国内许多进入虚拟制片的团队缺少实践拍照经历，首要依靠虚幻引擎的规范作业流程，具有自主研制才能和深化了解的团队较少。这种状况导致拍照现场简略呈现各种问题，然后添加了制造公司测验虚拟拍照时的犹疑和顾忌。

据了解，现在虚拟摄影棚的日租金动摇较大，从几万元到几十万元不等，精度更高的摄影棚租金天然也更高，而一些价格低廉的棚可以适配的项目则十分有限。

关于博采这样的头部厂商而言，往往供给的都是全流程的虚拟制片计划，从项现在期做财物预备时就会进组，进程中也供给着技能支撑和服务，所以不会简略按租借天数来算项目费用。

李炼泄漏，一个项目假如完好运用博采的虚拟制片计划，可以带来千万级营收。现在在博采的整个事务傍边，虚拟制造带来的实践营收现阶段现已有50% 以上。

除了服务他人，博采自己的事务则简直百分百都会用到其虚拟制片体系。「VP是个长线的项目，不会很快回本。现在还不是平稳期，各路英雄现身，技能变量也特别大。这个时分做商业化或许不必定是最好的时刻。」

03 迁往横店，望向北美

2019年，博采带着自研的虚拟制片体系走向北美，挑选在温哥华树立虚拟影视基地。本年初，博采坐落温哥华的第三号棚正式投入运用。李炼表明其战略意义是为了在好莱坞树立品牌，以经过一个更高规范的商场竞赛成果，证明其领先地位。

从自家虚拟棚的运用状况，李炼愈加直观感遭到北美商场关于新技能的承受度显着更高，项目达到速度十分快，并着重道，「他们还会依据你的技能敏捷提出一些新的构思和主意。」

一起他也发现，北美的虚拟棚尽管增速很快，但质量和国内相同两极分化严峻，实在契合电影制造需求的并不算多。这一现象部分也源于虚拟拍照的高度定制化特点。

在一线运用虚拟制片技能五年后，R叔以为虚拟拍照其时的约束仍是很大，「好莱坞电影的CG量和要求精度质量摆在那里，制片方仍是会选用传统的离线烘托大场景，更多的运用场景仍是在剧集出产傍边」。

与此而来的问题是，究竟什么项目会挑选运用、合适运用虚拟拍照？换言之，面临有限的商场需求，博采这类公司在屏幕精度和算力进步上的持续投入，将怎么完结添加和盈余？

几个棚的运营进程中，李炼意识到单个虚拟棚不能彻底满意大项目在其他环节的制造需求。这必定程度上会构成搬迁本钱，然后削弱商场需求。

本年3月，博采在浙江德清规划建造的首个全虚拟影视基地正式露脸，其意图便是规划化进步产能，让虚拟制片项意图各个环节都会集在基地傍边，为剧组发明供给愈加便当的服务。

李炼核算，有了基地之后，估计本年或下一年就会呈现全片百分之七八十都选用虚拟制片的方法做的项目。「本来拍10来天的，现在变成拍几个月的项目。」

发挥工业集群效应是一种遍及解法，本质上都是为了发明需求。

全国各地建的虚拟棚不在少数，浙江德清、无锡的华莱坞之外，不乏其他一些政府赞助的虚拟制片工业基地。重庆政府也曾耗资3.2亿打造了国内其时单体规划最大的「永川科技片场」，棚内有一座弧长42米、高7米的LED屏，由达瓦科技运营。

永川打造之初，是为了招引更多剧组来到重庆进行影视制造，从「拍重庆」变为「重庆拍」，然后进步本地影视工业的技能水平和商场竞赛力。但据一位达瓦前职工泄漏，虚拟棚一天对外六七万的租金也很难招引外地剧组来到此地。

他剖析道，剧组一般偏好根底设施完善、交通便当的滨海或江浙影视基地。来到重庆拍戏都是过路戏，垂青的是魔幻地貌，要的是实景。永川片场离城区1.5小时车程，加之达瓦作为非传统影视圈企业，虚拟制片技能竞赛力有限，不利于项目入驻。

除了自建掩盖多板块影视制造的基地外，选址乃至搬迁到影视资源更密布、工业链愈加老练的区位也成为国内许多公司的挑选。

爱奇艺便是在两年前跨过1400公里，将其坐落河北大厂的虚拟制造基地搬到了横店，并树立起一个2400平米的LED虚拟棚。另一家头部虚拟拍照厂商韶光坐标，则直接在横店树立了虚拟棚，都可以了解为发挥工业集群效应的事例。

现阶段，视频渠道首要收入来历是会员和广告，在这项立异事务上没有多少盈余压力，只是将本来制片方的一部分本钱变成了虚拟棚的运营费用。相应的，这也意味着渠道的投入会操控在必定范围内，立异空间有限。

有从业者以为渠道的入局会对自负盈亏、独立运营的公司构成影响，揉捏本来就有限的商场空间。但也有不同声响表明，许多制造团队是在与渠道协作后才开端测验运用虚拟拍照技能的，归于扩展的商场增量。

04 职业迭代中的变量与隐忧

2月15日，OpenAI发布了人工智能文生视频大模型Sora，在影视职业掀起轩然大波。

可直接生成长达60秒的一镜究竟视频，Sora的推出让许多影视从业者第一次感遭到实在的危机感。假如将全AI生成视为未来影视职业的一种或许形状，LED虚拟拍照的商场方位或许会愈加为难。

「一切LED虚拍都是中心产品，而且在3-5年内衰退成非干流出产工业。」天图万境创始人、导演图拉古在本年春推会的一场虚拟技能论坛上，提出了这一差异于干流的声响。

在他的了解中，跟着科学和AI的开展，专业级影视制造会敞开去中心化发明的新生态，拍照制造也会进入核算成像的年代。而在这个进程中，依靠光学成像，将烘托成果以LED屏为介质投射出来的虚拍只是过渡产品，未来在核算机内就可以结合实践中人/物体的AI推理数据实时生成印象。

这个一向没赚到钱的职业，好像又要开端面临职业迭代的问题。

图拉古团队的制造构架依据虚幻引擎的 gameplay结构，自研烘托管线，在2022年虚幻引擎全球开发者大会上发布后，天图万境成为了当年我国仅有一个取得Epic megagrant视听范畴的技能团队。

在对天图万境公司的看望中，图拉古介绍了他们开发的AI感知制造体系，并展现了他以为群众更简略直观了解的一键抠像、打光技能。进行演示的摄影棚，墙面尽管涂成了绿色，但色彩深浅纷歧，地上也有肉眼可见的污渍和裂缝，图拉古表明这证明了其团队研制的「鬼斧引擎」的强壮才能。AI感知制造体系在灯光还原和原料识别上也体现出色，制造满功率运转仅需3度电/小时，远低于LED的能耗。

图拉古着重，「咱们的技能是对包含中心进程的一切环节担任的，而非仅注重成果，意味着导演在拍照完一个月后，依然可以翻开工程，修正任何参数和场景」。一起，依据他的说法，该体系内每项技能都是一个硬件，可以一键完结操作，并进行产品化售卖。

抱负状况下，这种技能的前进不仅能进步虚拟制片的功率，还会协助拍照团队在条件受限的环境中发明出高质量的视觉效果。关于图拉古来说，公司将直接迈向下一个年代的竞赛格式，结合AI打造全感知的沉溺式空间。

关于「中心形状」这一说法职业界观念纷歧。大部分从业者以为AI在本钱、完结度等方面尚没有展现出可以替代虚拟拍照的中心优势。

刘可在向咱们介绍屏幕精度和算力联系时，说到当屏幕的分辨率前进时，意味着会有更多的像素点，就需求更强壮的核算才能来烘托。假如本来只需求16台服务器，当像素数量翻倍时，所需的服务器数量、散热本钱和硬件本钱也会相应添加。

假如这些服务器只是用于前进屏幕的分辨率，那么它们的作业重心或许会违背，无法充分发挥其潜在的烘托才能。所以实践中，当涉及到构成完好的叙事时，需求另一个流程来协助AI完结连续性的趋势和镜头联系。在短期内，不或许以极低的本钱完结这样的使命。

李炼持有类似的观念：「现阶段AI对电力和算力的要求都很高，而算力的本钱现在依然贵重，在全球范围内是一种稀缺资源。」

与此一起，李炼以为，相较于详细东西，完好工业流程的整理更为重要，也是博采实在的中心才能地点。一个东西自身并不能直接转化为产能，博采多年来构建的体系性是更为要害的，AI只是在这个体系性中添加了流通度。

但不行否认的是，AI正在发挥越来越重要，且不行忽视的效果。

博采坐落德清的虚拟制片基地，就打构成为「AI全流程」的特征。在正式投入运用之前，博采专门将研制团队从30余人扩大至70人，其间近一半都是有AI技能布景的人才。依据博采之前研制的现已老练的虚拟制片作业流，团队投入了超越一年半的时刻来开发AI东西在其间的运用，并在此进程中不断地进行迭代和优化。

诞生于技能立异，并被技能迭代威胁。整个虚拟拍照职业正被加快推入下一个阶段，留给详细公司和创业者的犹疑时刻有限，只要更快习惯新技能的人才有或许持续存活。

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